《麦田里的守望者》读后感

《麦田里的守望者》读后感（精选篇1）

凡高，一个将画视为生命，甚至超过生命的人，一个真正用灵魂的色彩来绘画的人。可当他放下画笔时，却拿起枪结束了自己被人世束缚的生命。

他生命的热情，像是飞蛾扑火般的冲动，像是美人鱼起舞般陶醉。他的色彩，跳跃着疯狂迷醉的舞蹈，奔放地随意旋转着，令人目眩;又似一首激昂的舞曲，想要跳出世俗的束缚。

他桔红色的发须是张扬还是落寞，那纠结的眉头总让人感到一种莫名的忧伤，他的《自画像》让人心疼。他总是充满幻想，却游走于极端，他总在绘画中与自己苦斗。他执着地爱着《向日葵》，他用抒情的笔调充分展示着那黄金般的绚丽色彩，一朵一朵绽放的花如同火焰，正如他自己所说，“这是爱的最强光。”

他的画面，是永不熄灭的篝火，如同那激情似火的向日葵，按捺不住内心强烈的欲望，正奋力摆脱花瓶的束缚，奔向太阳。他的感情过于炽烈，总是因现实的黑暗而绝望，他的灵魂过于纯洁，总是因世人的污浊而叹息，他对梦想过于执着，魔鬼称他为上帝，上帝叫他为孩子，人们称他为疯子。

他说：“我是以向日葵的姿态活着，而不是以束缚的姿态活着。”看凡高的画，第一眼看到的是耀眼的光华，第二眼看到的是太阳恋上雪花的矛盾，第三眼感受的则是雪花在太阳狂吻下的无奈与消亡。

画如人生。当你被那金灿灿的麦田吸引时，你可否注意到画面角落里的阴冷，是否注意到那令人不寒而栗的送葬队伍?凡高的绝笔画面，仿佛就是他自我生命的写照，是他宿命的遗言。灿如黄金的麦田之上，一群乌鸦飞过，也许，他觉得自己就像那个被束缚的稻草人，希望在阳光下沐浴却又无法忍受乌鸦的啃食。他选择了简单的方式让自己解脱，谁也不知道在中弹后的几天他是怎样度过的，是挣扎在生与死的边缘，还是在等待死亡。

凡高，一个渴望自由的麦田守望者，一个天堂里的快乐狂人。

《麦田里的守望者》读后感（精选篇2）

“我只想做一个麦田里的守望者，看着四处玩耍的孩子们，若是有谁跑近悬崖，我就抓他回来。”我当初完全不懂霍尔顿，因为理解不了一个半大孩子那愤怒而敏感的内心。后来发现好多人在与成长殊死搏斗时，都是一个片面的他，我也一样。

那时年轻的生活像一场让人躁动不安的舞会，灯光之下，肉体之间，或无所适从，或放浪不羁。大战之后，从未有过的`富足与空虚碰撞在一起，夹缝中的青年汹涌着骄傲与无助。“我曾经毁了我的一切，只为永远地离开;我曾经堕入无边黑暗，想挣扎却无法自拔。”用这句歌词去形容那时青年的迷茫，竟是分外的贴切。

霍尔顿之所以被推崇成一个类似于英雄的存在，是因为他能看透当时社会的虚伪性并能够用语言和行动对其酣畅淋漓地讽刺和批判。虽然他最后不免失败，整个潜逃计划也像是一场闹剧，但这短短的三天浪荡生活已让他对虚伪的认知无比深刻。他的成功不在于顺利逃脱束缚，而在于用自己熔炉般的形象去为众多原型提供一个精神家园。

霍尔顿显然不能是一个榜样，但他却是我们自己。他代替我们去逃避，去批判，去大声咒骂。他有时无畏，有时软弱，有时也不顾一切地想要毁灭。他热爱，他憎恶，他偶尔也用自己的全力去适应社会。他做了我们想做却做不出的事情时，我们为他欢呼;他心头遇冷手足无措时，我们为他心酸。他被虚伪肮脏包围，但他向往守护纯洁真实。看似满纸荒唐言，实则一把辛酸泪。用不了太多深刻，就已是满怀感慨。

霍尔顿的妹妹也是个很重要的角色。她是霍心中至美至真至善的存在，也是那些麦田里玩耍的孩子。因为她的纯洁，更让霍厌恶那社会的肮脏和虚伪并深深恐惧这种纯洁的脆弱。也是因为她，让霍有了希望，并最终回归家庭和社会。这算是原作里面唯一一个充满正能量的人物了。

《麦田里的守望者》不重说教，而是通过一个立体人物的所作所为来让读者产生代入感。与其说这是作者所采用的技巧，不如说这是作者费尽心思所表达出的真实和深刻。也正是因为这种真实和深刻，这本小说才影响了不止一代人的青春。

谢谢塞林格的麦田，谢谢麦田里的守望者。

《麦田里的守望者》读后感（精选篇3）

那天去书店，我从一大堆世界名着中挑了一本很薄的书，名字叫《麦田里的守望者》，在我拿起这本书时，我没有想到这么薄的一本书会对我产生这么大的影响，使我感触很深，我觉得这本书的形式和内容都很出色。

美国的五十年代是一个相当混乱的时期，二战的阴云尚未散去，冷战硝烟又起。一方面科技发展迅速，而另一方面，人们缺乏理想，意志消沉，在自己无力改变的社会大背景下，过着混混噩噩的生活。于是，“垮掉的一代”出现了，霍尔顿就是其中的一员，他抽烟酗酒，不求上进，但是，他还不至于沦落到吸毒、群居的地步，因为在他心底，一直还存有美丽而遥远的理想---做一个“麦田里的守望者”。

我们生活的这个国度，这个时代正处于巨大的变革之中，一切都在日新月异的发展。从某种意义上说，这与50年代的美国确实有些相象。社会不断进步，人们的思想观念也在发生变化，很多人开始迷茫，消沉，他们逐渐遗忘自己的理想，没有了最初的热情，开始向往平庸。

我们是一群生活在新时代的孩子，自然已经习惯了困惑和烦恼，但是我们应该集中精神看准我们的前方，我们的路，我们应该是一群有理想有抱负的人。假如霍尔顿没有他纯洁的理想，那他就会堕落到底，是他的理想让他活下来。理想是人的指路明灯，它带着人走向未来，走向光明。我们的人生才刚刚开始，纵然生活让我们这代人有些迷惘和彷徨，但一切不过是暂时的，不就都会过去，我们现在最需要的，就是我们的理想。

是的，有理想就有希望，希望就在明天，明天会更美好!

《麦田里的守望者》读后感（精选篇4）

“麦田”是最具象的一个，金黄、广袤、视觉和心理上的无限延伸。

一个孩子的成长需要这样的环境，随着时代的飞速发展，孩子们真的不知怎么了?教育怎么了?肆意浪费自己的青春从不后悔，但他们真的不知道：青春禁忌游戏!难道真的是本性难以改变?

作为教育工作者，二十多年来，我也一直在追求“守望者”的理想，看着一个个孩子眼看着跳进悬崖，一次次地伸手去拉他们，本本分分地尽好自己的职责。我挽救了多少将要跳进或已经跳进悬崖的孩子(尽管只是在我所教的过程中)，我已经记不清了，只是很多年以后，他们还有他们的家长都还在怀着一颗感恩之心感谢我。这我已经非常满足了。

现在我又遇到了一群这样的孩子，不遵守学校纪律，我行我素。晚上通宵达旦出入网吧、酒吧。头发染色，随意旷课，和书中那一群浑浑噩噩度日的孩子并无二致，甚至有过之而无不及。但我已经不能最大限度地纠正他们的思想，现在只能在有限的空间里做好“守望者”了，不能当一个罪人。想想我们身边，看着一个个误入歧途的迷失羔羊，我竟然无能为力，做为一个有理想、有抱负、有能力的教育工作者，不能不说又是一个悲剧，造成这个悲剧的罪魁祸首又是谁呢，谁敢站出来为这些买单?

主人公的愿望：麦田里的守望者。我的愿望又何尝不是如此呢?“不管怎样，我老是在想象，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人――没有一个大人，我是说――除了我。我呢，就在那混账的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住――我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑。我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。”

就让书中主人公的这句话当作我读后感的结束。

是的，有理想就有希望，希望就在明天，明天会更美好!把握好自己的生活吧!

《麦田里的守望者》读后感（精选篇5）

塞林格创作《麦田里的守望者》的背景，20世纪50年代的美国刚刚赢得了二战的胜利，成为了一个政治、经济和军事大国。在这样的时期，“纽约”就是美国实利主义社会的一个代表。它象征着最“假模假式”的一切，人们的精神生活是一片荒原，没有人在意别人的感受。塞林格在书中采用了第一人称限制视角，故事的讲述只限于霍尔顿的心理活动或感觉范围之内。以一个青少年的眼光批判了成人世界的虚伪面目和欺骗行径。

在读过这本书后，我觉得霍尔顿是一个内心充满恐惧、自卑、矛盾的人。自卑在于当他听说斯特拉德莱塔约会琴·迦拉格，一位他在前年夏天认识的女孩，他与这个女孩有很多快乐的回忆，他跟斯特拉德莱塔讲了很多，尽管斯特拉德莱塔在打扮，没怎么理会他，又几次问要不要去跟琴打招呼，可是他却不敢，因为他被学校开除，内心是自卑的。当霍尔顿在酒吧遇到凡伦西姬，想要跟她交流，但他又是通过一个侍者来传达的。他渴望与人交流，可是却总是融入不进。在霍尔顿被妓女和老毛里斯敲诈后，他只能用言语攻击，幻想杀了老毛里斯。

霍尔顿又是一个爱自己的弟弟艾里与妹妹菲比的人，他通过描写旧垒球手套来怀念他的弟弟艾里，艾里因为得白血病死后，他用拳头把汽车玻璃都敲碎了，他的爸爸妈妈认为他有精神问题，其实他是在怨自己，没有照顾好艾里。菲比知道霍尔顿被退学后，一直说“爸爸会要你的命”，表达了兄妹之间的爱，妹妹对哥哥的关心。在霍尔顿所处的现实成人世界，他看不到光明与温暖、圣洁和纯真，展现在他眼前的全是虚假、欺骗、势利、堕落和假模假式的社会图景。只有弟弟妹妹才是他的慰藉，他希望能够保护弱势儿童免于堕落，成为麦田里的守望者。