《窦娥冤》读后感
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，好好学习。
《窦娥冤》读后感篇2
《窦娥冤》是元代着名杂剧作家关汉卿的杂剧代表作，《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧，约八十六个剧种上演过此剧。被我国着名国学大师王国维誉为标举全元乃至整个中国戏曲史上的悲剧典范。
作为《窦娥冤》中最悲惨的人物窦娥，是全剧中形象描写最深刻的人物，我对她的感触最为深刻。我觉得，窦娥最主要得性格不是坚强而是柔顺，她的拒嫁、见官、屈招、赴刑等一系列行动与其说是为了突出她的反抗精神，倒不如说是为了呈现她妥协的性格。诚然，窦娥也有坚强和反抗的一面，但我认为那只是次要的和表面的。
窦娥三岁丧母，七岁被典，十七岁守寡，靠山山崩，靠河河千，接二连三的厄运几乎断送了她所有的生活希望。和那个时代所有遭此不幸的女子一样，窦娥只能在今生今世里苦熬苦握，只能将渺茫的希望寄托于虚无缥缈的来世。窦娥很明显的是在很大程度上把尽孝守节的精神支住支撑在了修来世的根基之上的。她的艰苦岁月，不是对今生的留恋，而是对厄运的恐惧。为了避免在来世遭遇同样的厄运，她只有“言词应口”地尽孝守节。而今生的厄运越是酷烈，她修来世的意念就越坚定。经历了诸多不幸的窦娥，苦熬苦守，度日如年;醒时忧，梦时愁，见花流泪，望月伤心。她最不能放弃的便是这寄托于来世的最后一线希望。
窦娥信天信命、尽孝守节之外，还信官府。当张驴儿以命案相要挟时，她毫不扰豫地选择了“官了”。她本以为官府会“明如镜，清似水，照妾肝胆虚实”。她在公堂上慷慨陈词、义正辞严地为自己辩白，显然也是将官府看成了是一个能够主持正义的地方。直到被问成死罪之后，她还执迷不悟地以为尚有“官吏们还覆勘”的可能，可最后她还是含冤被斩。
尽孝、守节、信天命、信官府这几条都在窦娥赴刑屈死的过程中起了作用，诸条中只要有一条在她的心中有所松动，窦娥冤死的命运或许会改变。
《窦娥冤》读后感篇3
虽然长久以来，我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱，然而，事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者，不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是，人们对此本就缺乏兴趣，总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜，这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔，便消失无踪。好在，现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们，在被很多人以往的'同时，也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽，但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。
提到元杂剧，就不得不提及两个元曲的祖师爷：汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知：对二人的名字如雷贯耳，却怎的也想不起来，其相关的作品。也许我们知道，但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号，只是偶尔别人娓娓道来时，才会如梦初醒：原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿，印象中这人的名字并不陌生，但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之，撇开关汉卿来看《窦娥冤》，又是一派熟悉的景象，却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天，才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候，就已经对其充满了好奇，却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看，《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲，更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成，情结细腻生动又不是厚重感，人物角色个性鲜明，构思巧妙大胆，在现实的基础上又加之神话色彩，真正做到了把理想融进现实，在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。至此，我算是真正知道了这个千古奇冤的案子究竟是怎样的。
《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色，在向人们诉说那段历史中人们的生活情况，也可以说，《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。人们在对现实社会无力回天的时候，突然发现了戏曲这一出口，元曲的行调格式并不是规范的戏曲格式，不像汤显祖的《牡丹亭》亦或是王实甫的《西厢记》那样将每一个人物刻画殆尽，每一出场顺序，每一段独白、独白都表现得淋漓尽致，元杂曲则更加注重生活化，也许并没有想过要将这样的戏剧搬上像《贵妃醉酒》那样的舞台，只是用来聊以慰藉生活在苦痛中的大众罢了。某种意义上来说，《窦娥冤》实则是把人们的苦痛与愿望以曲目的形式唱给大家听。和大多数艺术家一样，关汉卿生前并没有什么功成名就，写的东西也不受人们待见，这种被许多人视作上不得台面的东西很长一段时间被人们摒弃了。终于有一天，当人们生活水生火热之时，才发觉之前的歌功颂德是多么的愚昧，于是又将那些在某一个时间里被自己丢掉的东西拿回来重新审视。毫无疑问，好的作品是需要历史来沉淀的，且这种沉淀是建立在人民的认知上的。
《窦娥冤》读后感篇4
《窦娥冤》是元代著名杂居家关汉卿的杂居代表作，是一出具有较高文化价值、广泛民众基础的中国十大悲剧之一的传统剧目。窦娥是这部剧中最悲苦的人物，她三岁丧母，七岁被典，十七岁守寡，不幸的生活让她只能守着其父教导的“三从四德”和婆婆孤苦过活。屋漏偏逢连日雨，赛芦医为了免债欲谋害蔡婆婆，被当地恶棍张驴儿所救的蔡婆婆从此又走上了不幸之路。逼婚不成的张驴儿误杀了自己的父亲，愤怒之下将罪名栽到窦娥身上。被告上公堂的窦娥对官府还是有一些信任的，哪知时局腐败，贪官横行，被张驴儿买通了的知府为了逼迫窦娥认罪，竟当着窦娥的面要拷打蔡婆婆。善良孝顺的窦娥不忍心看婆婆受罪，只好屈打成招，被定了死罪。刑场上的窦娥是叫天天不灵，叫地地不应。她悲愤的咒骂天地：“地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉为天!”一句话道出心中的激愤、委屈、埋怨、指责……更道出官场的黑暗，穷人地位低下掌控不了自己的命运。为了表达自己的反抗决心，在临行时她提出三桩誓愿，第一桩誓愿——血飞白练，通过这种方式，她向世人显示她的清白无辜;第二桩誓愿——六月飞雪，通过这种违反常规的自然现象来证明社会的不公平;第三桩誓愿——亢旱三年，通过这种直接的方式反抗官府的昏庸，官吏的无心正法。这三桩誓愿由小到大，由弱到强，一步步递升，表达了窦娥希望通过三桩誓愿直接惩戒残暴昏庸的官府，也希望有一天自己的冤屈能够沉冤昭雪。三桩誓愿也是窦娥反抗精神的上升，而三桩誓愿的实现更是窦娥反抗的最终结果。
窦娥就是那个时代造就的悲剧，可以说狭隘落后的封建思想毒害了女性的一生，女性们结婚生子操劳一生却得不到应有的尊重，有的被当成繁殖劳动的工具，有的甚至像牲口一样被买来买去。究根结底是落后的封建道德在人们的头脑中根深蒂固，男人们觉得男尊女卑是自然规律，应该享有对女人的控制权;而很多妇女们欠缺自省意识，看不到自身的处境。窦娥虽具有独立的意识和强烈的反抗精神，但在时代大背景下，她也只能眼睁睁看着自己的命运被别人主宰。窦娥的故事只是千千万万个被压迫被迫害的妇女的缩影，在那个时代不知有多少女性步了窦娥的后尘。窦娥三桩誓愿的实现也说明自身反抗的无力，不能依靠自身的力量使冤屈得以洗刷，只能寄希望于外物或虚无缥缈的天地。
生长在新时代的女性们在地位上比封建社会虽有所提高，且随着社会分工的日益精细化，对性别的要求也会越来越明显，但在很多工作岗位和地区对女性还是存在差别对待的，所以希望新时代的女性们时刻警醒，不要被表面现象蒙蔽了双眼，可能的话用一切手段维护自身的基本利益。
《窦娥冤》读后感篇5
昨晚去戏曲研究院看秦腔《窦娥冤》，刚开始很激动，很兴奋，也很期待，我卯足了劲去欣赏。因为她是《窦娥冤》，惊天地，泣鬼神，一部很经典的传统剧目，被称之为中国十大悲剧。
或许是我对于《窦娥冤》的期望值有些偏高，昨晚有些小失望，我的情绪一直没被调动起来，剧情每到高潮时，她就是上不去，卡在半中腰，让我实在难受，失望……
或许是那位年轻的演员的表演不到位，全剧的最高潮应该属于斩窦娥那一场，可是让人感觉有些平淡，窦娥内心的东西表现的不足，没能抓住身为观众的我。这与马友仙老师扮演的窦娥还是差的太远，不过还是要鼓励这位年轻的演员，希望她能继续努力，向前辈多学习。
又或许是她的舞美有些缺陷，从而影响了我对全剧的看法，在窦娥发下三桩誓愿被砍头之后，血飞白练，六月飞雪，在这一块应该是最能打动人的地方，可是，昨晚让我很失望，窦娥被砍头之后，整个舞台暗了下来，我心里那个急呀，怎么能全场暗下来呢，并且暗场时间持续半分钟，我的情绪一下被隔的拔凉拔凉的，就在这时，灯光突然亮起，只见舞台半空出现带有斑斑点点的血迹的白练，舞台中央飘起了鹅毛大雪，窦娥身上盖着一块白布，哎呀，这一举动大大影响了我的情绪。
在我的想象中，应该是连贯的，当窦娥被杀的那一刻，舞台应该使用淡淡的冷光，然后用一束红光打向那条悬在半空中的白练，天空霎时大雪纷飞，将窦娥的尸体掩盖。此刻再加上特殊的音乐烘托，那将会达到很棒的效果，那才能显示出窦娥的冤屈，惊天地，泣鬼神……
全剧中，按理说高潮是最能打动观众的，可是高潮没有打动我，却在全局即将结束的时候，却打动了我，当窦娥的父亲窦天章做官回来后，蔡婆婆悲痛的喊了一句：“你怎么才回来?”就这一句，我的眼睛湿润了，我想了很多很多……
我想再说一下关于这个故事，身为贞洁烈妇的窦娥，心地善良，怎么会发下楚州三年大旱的誓愿呢?难道她只是为了以“东海孝妇”的传说来验证自己的冤屈吗?她有没有想过，大旱三年，楚州因此会饿死多少无辜的黎民百姓?为了证实自己的冤屈，难道就要拉上这么多无辜的生命为自己陪葬吗?这两者相比较之下，孰轻孰重?
《窦娥冤》读后感篇6
真正善良、淳朴之人，必然是对别人索求甚少，必然是宁愿自己承受所有的苦难和非人的折磨也不愿别人因为自己而受一点点累、吃一点点亏。
没有最黑暗，只有更黑暗。对任何一种统治都不要有过高的期望，官吏公差和无赖流氓其实是有共同之处的，唯一的区别就在于他们什么时候合流、什么时候同污是需要一些先决条件的。大凡一个朝代越是到统治的中晚期，这些势力联合起来对底层民众进行肆无忌惮的掠夺、杀戮的趋势就越明显。
窦娥只能模模糊糊地感受到现实的黑暗与不公，21世纪的读者却不能没有一点哲学的、历史的常识。兼济天下对绝大多数小知识分子而言当然是非分之想，明哲保身却是他们必须领悟、掌握的生存策略。“天地不仁，以万物为刍狗;圣人不仁，以百姓为刍狗”，古今东西，概莫能外。不要奢望公平，公平需要自己去争取;不要相信仁义，仁义取决于人，但现实中不仁不义、难仁难义的人那么多，“窃钩者诛，窃国者诸侯;诸侯之门，仁义存焉”。百姓是愚顽鲁钝的，强权是凛然不可侵犯的，所以自求多福不但是美妙的愿景，更有赖于高明的智慧才能实现。“我不入地狱，谁入地狱”?“担荷人类苦难”?别傻了，省省吧，孔夫子、耶稣基督、佛陀都没能做到的事情，你还是先掂掂自己的斤两吧!
社会当然在发展，也会进步。但人类血战前行的历史，是正如煤的形成，牺牲必巨，成果必微，成不了仁却死得不仁不义、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以围观，你可以装大尾巴狼，但一定不要以为自己可以死的伟大，布鲁诺、谭嗣同、遇罗克不是一般人想做就能做的。
生活就是修行，至于能修成什么果，全在于自家的修持和缘法。善哉!
《窦娥冤》读后感篇7
我在观看《窦娥冤》时，对一些地方产生了疑问。如窦娥是被昏聩的官吏判成杀人死罪的，剧作为何要对天地日月、鬼神进行猛烈的谴责呢?观后才明白在封建社会里，人民不仅受到封建政权的压迫，还要受到神权的严重束缚。
按世俗的观念，天地鬼神是明察世间是非，主持人间公道的。封建官吏为了愚弄人民也往往以青天自喻。受封建神权思想的严重影响，窦娥一直以为天地鬼神能为她主持公道;当张驴儿把谋害人命的罪名强加于其身时，她仍相信官府能主持正义，惩恶扬善。只是在黑暗而残酷的现实面前，她才逐步觉醒起来，并终于看清了“衙门自古朝南开，狱中无个不冤哉”的社会本来面目。在剧中，她强烈抨击天地鬼神浊清不分，是非混淆，致使善良横遭杀戮，恶人得以横行。她对神权的大胆怀疑与谴责，实质上是对封建官府、对现实社会的黑暗统治的强烈控诉和根本否定。在当时的社会中，天地鬼神是被视为神圣不可侵犯的，但窦娥敢于怒目青天，痛斥大地，对之进行愤怒斥责。从她那似岩浆迸射，如山洪决堤般的激烈言辞中，我看到了窦娥初步而又朴素的觉醒意识和强烈的反抗精神，这也反映了当时广大人民群众对封建统治的不满和反抗。窦娥的反抗性格中正闪烁着剧作家思想的光辉。
《窦娥冤》是悲剧，我在观看时对窦娥的不幸遭遇深感同情，尤其是她在押赴刑场时发下三桩誓愿，直至誓愿一一应验的情节。我也敬佩其为人，并对封建社会极力批判。剧中演员们精湛的演技为我展示了一幅幅动人的画面，也深刻地揭示了封建统治的残酷和劳动人民生活的悲惨。而当今像窦娥一样冤的例子比比皆是，因而很值得我们深刻地思考。
《窦娥冤》读后感篇8
昨晚去戏曲研究院看秦腔，刚开始很激动，很兴奋，也很期待，我卯足了劲去欣赏。因为她是，惊天地，泣鬼神，一部很经典的传统剧目，被称之为中国十大悲剧。
或许是我对于的期望值有些偏高，昨晚有些小失望，我的情绪一直没被调动起来，剧情每到-时，她就是上不去，卡在半中腰，让我实在难受，失望
或许是那位年轻的演员的表演不到位，全剧的最-应该属于斩窦娥那一场，可是让人感觉有些平淡，窦娥内心的东西表现的不足，没能抓住身为观众的我。这与马友仙老师扮演的窦娥还是差的太远，不过还是要鼓励这位年轻的演员，希望她能继续努力，向前辈多学习。
又或许是她的舞美有些缺陷，从而影响了我对全剧的看法，在窦娥发下三桩誓愿被砍头之后，血飞白练，六月-飞雪，在这一块应该是最能打动人的地方，可是，昨晚让我很失望，窦娥被砍头之后，整个舞台暗了下来，我心里那个急呀，怎么能全场暗下来呢，并且暗场时间持续半分钟，我的情绪一下被隔的拔凉拔凉的，就在这时，灯光突然亮起，只见舞台半空出现带有斑斑点点的血迹的白练，舞台中央飘起了鹅毛大雪，窦娥身上盖着一块白布，哎呀，这一举动大大影响了我的情绪。
在我的想象中，应该是连贯的，当窦娥被杀的那一刻，舞台应该使用淡淡的冷光，然后用一束红光打向那条悬在半空中的白练，天空霎时大雪纷飞，将窦娥的尸体掩盖。此刻再加上特殊的音乐烘托，那将会达到很棒的效果，那才能显示出窦娥的冤屈，惊天地，泣鬼神
全剧中，按理说-是最能打动观众的，可是-没有打动我，却在全局即将结束的时候，却打动了我，当窦娥的父亲窦天章做官回来后，蔡婆婆悲痛的喊了一句:?你怎么才回来就这一句，我的眼睛湿润了，我想了很多很多
我想再说一下关于这个故事，身为贞洁烈妇的窦娥，心地善良，怎么会发下楚州三年大旱的誓愿呢?难道她只是为了以?东海孝妇?的传说来验证自己的冤屈吗?她有没有想过，大旱三年，楚州因此会饿死多少无辜的黎民百姓?为了证实自己的冤屈，难道就要拉上这么多无辜的生命为自己陪葬吗?这两者相比较之下，孰轻孰重?
《窦娥冤》读后感篇9
窦娥死了，她临死立下三桩誓愿：热血长二白练悬;六月飞雪;楚州三年大旱。窦娥是悲剧的主角，可这出剧里的主要人物谁不是悲剧的承受着呢?
窦娥经历坎坷，是剧中最大的悲剧性人物毋庸置疑。蔡婆婆相与儿媳的经历就更好些?她的前生我们殊不知道，姑且看看他的下半生：中年丧夫，老来丧子，好不容易在60多岁的时候找到了个接脚的丈夫，却不见得是一个忠厚足可依靠的老头儿，又领着凶神恶煞不怀好意的儿子还得承受来自儿媳的道德说教和谴责，岂不也是悲剧加悲剧?
若仅就人生甘苦而言，老太太历经沧桑，遭不少别人的白眼，本想好好地生活，但是谁曾关心她?谁让他感受一份呵护的温暖，谁给她可以依赖的感觉?
蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢?
赛卢医，想勒死蔡婆婆，被张驴儿父子发现，做恶未遂大彻大悟，想：立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事，不曾想到却向善不能，在张驴儿的威逼之下，成了杀父的帮凶，此后事发，落了个“发烟瘴地面，永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄：喜欢上窦娥，又阴差阳错地毒死了自己的父亲，最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面，王国维称他为“及列之于世界悲剧中，也无愧色”想到卢梭的那一句名言：“人是生而自由的，却无往不在枷锁中!”悲剧想的人生有什么不好，悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词，我们活着是因为“那里”有悲剧。
《窦娥冤》读后感篇10
昨晚去戏曲研究院看秦腔，刚开始很激动，很兴奋，也很期待，我卯足了劲去欣赏。因为她是，惊天地，泣鬼神，一部很经典的传统剧目，被称之为中国十大悲剧。
或许是我对于的期望值有些偏高，昨晚有些小失望，我的情绪一直没被调动起来，剧情每到高潮时，她就是上不去，卡在半中腰，让我实在难受，失望??
或许是那位年轻的演员的表演不到位，全剧的最高潮应该属于斩窦娥那一场，可是让人感觉有些平淡，窦娥内心的东西表现的不足，没能抓住身为观众的我。这与马友仙老师扮演的`窦娥还是差的太远，不过还是要鼓励这位年轻的演员，希望她能继续努力，向前辈多学习。
又或许是她的舞美有些缺陷，从而影响了我对全剧的看法，在窦娥发下三桩誓愿被砍头之后，血飞白练，六月-飞雪，在这一块应该是最能打动人的地方，可是，昨晚让我很失望，窦娥被砍头之后，整个舞台暗了下来，我心里那个急呀，怎么能全场暗下来呢，并且暗场时间持续半分钟，我的情绪一下被隔的拔凉拔凉的，就在这时，灯光突然亮起，只见舞台半空出现带有斑斑点点的血迹的白练，舞台中央飘起了鹅毛大雪，窦娥身上盖着一块白布，哎呀，这一举动大大影响了我的情绪。
在我的想象中，应该是连贯的，当窦娥被杀的那一刻，舞台应该使用淡淡的冷光，然后用一束红光打向那条悬在半空中的白练，天空霎时大雪纷飞，将窦娥的尸体掩盖。此刻再加上特殊的音乐烘托，那将会达到很棒的效果，那才能显示出窦娥的冤屈，惊天地，泣鬼神??
全剧中，按理说高潮是最能打动观众的，可是高潮没有打动我，却在全局即将结束的时候，却打动了我，当窦娥的父亲窦天章做官回来后，蔡婆婆悲痛的喊了一句:?你怎么才回来??就这一句，我的眼睛湿润了，我想了很多很多??
我想再说一下关于这个故事，身为贞洁烈妇的窦娥，心地善良，怎么会发下楚州三年大旱的誓愿呢?难道她只是为了以?东海孝妇?的传说来验证自己的冤屈吗?她有没有想过，大旱三年，楚州因此会饿死多少无辜的黎民百姓?为了证实自己的冤屈，难道就要拉上这么多无辜的生命为自己陪葬吗?这两者相比较之下，孰轻孰重?
《窦娥冤》读后感篇11
窦娥被称为历史上最怨的妇女。以前我都不知道为什么她怨直到今天看《窦娥冤》才知道她有多怨……
窦娥因为父亲上京赶考把她卖给了蔡婆婆当童养媳。可没想到才过了两年没到的时间丈夫死了。窦娥就和蔡婆婆相依为命。有一天有一个流氓叫张驴儿去她家威胁蔡婆婆把窦娥嫁给他爹，蔡婆婆软弱怕事勉强答应了，后来张驴儿又叫窦娥嫁给他。窦娥不愿意还骂了他。张驴儿怀恨在心他让窦娥做汤然后在里面下了毒，汤给了蔡婆婆，蔡婆婆不喝就让张驴儿他爹喝了，
张驴儿把罪名栽到窦娥身上，告到楚州衙门。楚州知府桃杌(音wù)是个贪赃枉法的贪官，背地里被张驴儿用钱买通了，把窦娥抓到公堂讯问，逼她招认是她下的毒。窦娥受尽了百般拷打，痛得死去活来，还是不肯承认。桃杌知道窦娥待她婆婆很孝顺，就当着窦娥的面要拷打蔡婆婆。窦娥想到婆婆年纪老，受不起这个酷刑，只好含冤招了供。(可看窦娥很孝顺)
贪官桃杌把窦娥屈打成招，定了死罪，把她押到刑场去处死。窦娥眼看没有申冤的地方，她满腔悲愤地咒骂天地：“地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉为天!”在临刑的时候，她又向天发出三桩誓愿：一要刀过头落，一腔热血全溅在白练上;二要天降大雪，遮盖她的尸体(窦娥是个热血女子);三要让楚州大旱三年。窦娥的誓愿居然感动了天地。那时候，正是六月大伏天气，窦娥被杀之后，一霎时天昏地暗，大雪纷飞;接下来，楚州地方大旱了三年。后来，窦娥的父亲窦天章在京城做官，窦娥的冤案得到平反昭雪，杀人凶手张驴儿被处死刑，贪官桃杌也得到应有的惩罚。
大家应该和我一样都为窦娥这种精神感到骄傲因为中国竟有这种宁死不屈的女子，也为她的事感到难过。谁说女子不如男，历史上有许多英雄好汉但女子也有，窦娥就是这样的女子。我们女孩子不比男孩弱，不能被男孩欺负加油!
《窦娥冤》读后感篇12
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中，我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗，语言整齐而精炼，字字珠玑，具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束，也讲究炼字，短短几十字，以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同，是融合歌舞的表演艺术，我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂，情感明晰，是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后，我阅读了关汉卿所著的窦娥冤，它是传统的杂剧，沿用了四折加楔子的方式来叙述，楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家，第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供，蒙受不白之冤，这是情节的发展，第三折是本剧的高潮，写窦娥受刑，血染三尺白绫，六月飞雪，第四折是全剧的结尾，窦娥之父为其洗冤，制裁恶人。
其中，第三折窦娥临死前，爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。她说：天地也!做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船!地也，你不分好歹何为地!天也，你错勘贤愚枉做天!。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人，唱出了对社会不公的愤慨，一反之前窦娥善良温顺的摸样，给予鲜明的对比效果，更突出了窦娥对于封建统治的控诉，是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿，血飞白练，六月飞雪，三年大旱，这些看似不可能的誓愿一一实现，以种.种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终，窦娥的冤屈被平反，但以鬼魂的形态去倾诉而非人，这本身对封建社会不公平制度的一种讽刺，在官僚制度的层层阻碍下，不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设，假设窦天章不曾一举及第，不曾官拜参知政事，终其一生只是个庸碌无为的落魄书生，也许对窦娥的冤案就会投诉无门，反遭迫害，窦娥永远蒙受冤屈。平反冤屈最终还是基于掌权者的意愿，而非真正的公平正义，这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品，由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的，更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆，年纪轻轻守寡与婆婆相依为命，窦娥恪守妇道，谨遵封建社会的伦理道德和三从四德，是典型的封建社会所推崇的女性形象，然而就是这样一位女性，受到最多迫害，成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型，充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思，这样一部作品，兼有极强的抒情性和深刻的涵义，值得我们去品味欣赏。