阅读安娜卡列尼娜有感

安娜，弗龙斯基，亚历山德罗维奇，阿尔卡季奇，多莉，基季，莱温。这七个人之间有着极为复杂的关系，安娜嫁给了亚历山德罗维奇，并且生下一子，后来在调节表哥阿尔卡季奇与其妻子多莉之间婚姻矛盾时候遇到了阿尔卡季奇的朋友也是多莉妹妹基季的未婚夫弗龙斯基，两人相见恨晚，彼此一见倾心，坠入爱河。后来经过安娜的调节，表哥表嫂和好如初，自己却因此陷入了尴尬境地。阿尔卡季奇的好友莱温喜欢基季，而基季一直喜欢弗龙斯基，安娜的出现使得整个故事进入了另一种状态，基季因安娜“夺走了”她的未婚夫而憎恨她，莱温则因为弗龙斯基的出现被基季拒绝求婚而恨他，即便如此，安娜和弗龙斯基也没有放弃他们之间真挚而热烈的爱恋。但是从道德观念出发，安娜这种抛夫“弃子”的做法确实不当，当然她没有抛弃自己的儿子，只是她的丈夫亚历山德罗维奇不愿成全她的母爱罢了。这就是惩罚，以至于她的惨死也成了宗教惩罚的象征，对这种违背道德做法的惩罚。即便安娜对大她20岁的丈夫没有一点感情，而对弗龙斯基是真正的爱恋，也为世俗和上流社会所不容。安娜处在夹缝中，后来安娜怀孕生女儿时险些送命，之后两人去了国外，几年后回到莫斯科，在弗龙斯基一再劝导下，安娜给丈夫写信要求离婚，丈夫不肯，她被丈夫和儿子看不起，被上流社会摒弃。在这种状况下，她不断猜忌，以至于陷入了思想混乱，怀疑弗龙斯基对她的爱，于是她毁掉了自己……基季最后与莱温成婚，过上了幸福的生活，而弗龙斯基则伤心欲绝，为了处理掉没有意义的生命，他自费带着一个连队去前线参加了塞尔维亚战争。亚历山德罗维奇的不忠，使得多莉差点与他离婚，而最后多莉变卖自己的家产还帮他还了高利贷，于是和好如初……看完这本书，真的很想见见列夫托尔斯泰，很想问问他，为什么选择安娜作为主人公，他到底想要表达的是什么?对自由恋爱的提倡?还是上流社会的讽刺批判?抑或是对女性不忠的宗教审判?但为什么描写安娜的时候又着重描述了莱温的生活、思想。而这两个主人公在整个故事中都没有什么关系纠葛，只在最后，见了一面。以后有机会去莫斯科寻找一下答案吧。或许我该看看列夫托尔斯泰的传记，了解一下他那个时代的整体状况。安娜和弗龙斯基的爱情，让人看得很揪心，彼此放弃了上流社会的地位，放弃了好名声，好前程，因为爱情，陷入了一种万人不容的状态，以至于最后各自走向毁灭……爱是什么?何以有如此魔力?

阅读安娜卡列尼娜有感篇2

近日读了列夫·托尔斯泰的《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》，以前读了陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》《罪与罚》《地下室手记》。二位都是文学史上伟大的作家，可是我个人更喜欢陀氏，他的作品触及复杂而深奥的人性，他似乎更懂得人内心的挣扎与痛苦。纪德曾说，“能承担人性最大可能性者非陀氏莫属。”而托尔斯泰似乎囿于“上帝”“信仰”的圈子中，总想给人供给一种宗教上的救赎。例如，在《战争与和平》中安德烈的妹妹玛丽，《安娜·卡列尼娜》中列文的妻子凯蒂，这两个人物似乎是托尔斯泰所钟爱的，她们是虔，最终都过上了幸福的生活。《安娜·卡列尼娜》中的人物列文始终在追问人生活的终极意义，开始时他不相信上帝的存在，他的生活因为“无信仰而无所凭依”。小说结尾部分是以他最终拥抱上帝而结束的。

读完《安娜·卡列尼娜》，掩卷而思，久久挥不去安娜的影子。相对于《战争与和平》中的娜塔莎，我更喜欢安娜。娜塔莎很漂亮、单纯、善良，可是她嫁给皮埃尔后俨然一个庸俗家庭妇女，养育了一大堆孩子，体态臃肿、着装随意，完全变成另外一个样貌，唯皮埃尔之命是从。安娜与之大相径庭。

这部小说我在中学时读过，可是那时只是当一个凄美的感情故事来读，今日再读，读出很多况味。沙皇俄国的等级制度、社会的不公平、底层人的挣扎、上流社会的奢侈骄淫、等等。同时领略了俄国风光：广阔的田野、漫天大雪、桦树林……见识了俄国上流社会的打猎、赛马、舞会等场景。可是，吸引我读下去的仍然是安娜这个人物。托尔斯泰对这个人物的塑造是极其成功的，因为她让我难以忘记。

她爱上渥伦斯基，是以她整个的生命去爱，她具备爱的活力。很多公爵、伯爵夫人（例如贝特茜）都有情人，有的不只一个、二个，可是为何她们能够一生平安，偏偏安娜以死告终？就是因为，别人把感情当游戏、当装饰、当炫耀的资本，而安娜却是真诚地去爱、去生活。

安娜正直、聪明、善良、高贵。她之所以厌恶丈夫卡列宁是因为她看出了他的真面孔。卡列宁对地位比他低的人趾高气扬，对同等地位的人心不在焉，对权贵们卑躬屈膝。在和渥伦斯基一齐生活期间，她阅读了很多书籍，既读小说，也读严肃作品。她经过书本和专业报纸研究渥伦斯基从事的种.种事业，渥伦斯基钦佩她广博的知识和惊人的记忆力，经常向她请教农业和建筑方面的事情。安娜尝试写作，正着手写一本儿童读物。渥伦斯基有个英国驯马师，嗜酒如命，撇下一家人不管。安娜关心照顾他们，亲自辅导那些男孩学俄语，还把那家的女孩儿带回家作为养女抚养。人的高贵主要体此刻这两个方面：待人平等，蔑视权贵。《红与黑》中的于连就是司汤达着力刻画的这样的高贵的形象。安娜也是这样一个形象，她的灵魂是发光的。其实人是否高贵和物质财富无关。一个穷人能够造就一个很猥琐的灵魂，一个富人能够成就一个很高尚的灵魂。

安娜始终是那么美丽、高雅、真诚、率真、有教养。她身上有一种卓尔不群的东西，在沙皇俄国上流社会女性中，她宛若假宝石堆中的金刚砖，散发出璀璨光芒。

这么完美的女子，怎样就为情所困，最终香消玉殒了呢？托尔斯泰对她最终走向自杀的心理是一步步层层展开的，作者就如一个老道的心理医生，剖析毫厘、擘肌分理，抽丝剥茧般向读者展示了安娜内心的痛苦挣扎过程。她不能和渥伦斯基成为合法夫妻，于是她被莫斯科和彼得堡的社交圈弃若敝履。她整个的精神、情感世界里就仅有渥伦斯基。然而男人有一种追求自由的天性。渥伦斯基爱安娜，这毋庸置疑。不得不承认，安娜有自身致命的弱点，她过于自尊、过于敏感、过于依靠感情。琴弦绷到极限，一根手指就能把它压断。

安娜的行为是多么愚蠢啊！渥伦斯基失去安娜后生不如死，可是他没有弥补的机会了，仅有深深的自责和刀搅般的痛苦。不到两个个月，安娜的哥哥奥勃朗斯基就完全忘记扑在妹妹尸体上痛哭失声的样貌，开始与别人谈笑风生。这样的人情冷暖，令人心从悲起。渥伦斯基的母亲如此评论安娜的死，“她这种女人死得其所。连死的方式都那么卑鄙下贱”。她能说出这样的话，足以看出心肠之恶毒。(托尔斯泰在叙事过程中很少对人物进行评判，他把评判的自由权利交给了读者。)

读完这部小说，我最大的感触就是：在感情上，不要做任何人的奴隶。感情虽然完美，但并不是一个人全部。感情如花朵，需要适宜的土壤。没有土壤，感情之花迟早会凋零。而感情要想永远美丽，爱的双方必须要独立---精神上、情感上的独立至关重要。

读书的过程，就是引发思考的过程。而这过程就是培养思辨的过程。思考使人延迟下结论，伟大的作家从不轻易告诉读者这是对、那是错；人应当这样、不应当那样，而是激发读者进行思考，而思考活动才是人存在的真正价值所在。康德曾说：“文学的目的是目的之外的目的。”

阅读安娜卡列尼娜有感篇3

今天，去影院看了乔怀特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已经看过乔怀特的《傲慢与偏见》与《赎罪》，一直觉得他是位极有才华的导演，也很喜欢凯拉奈特丽和詹姆斯麦卡沃伊两位颇有实力的演员，虽然此次詹姆斯麦卡沃伊没有出演。

在看电影前，看了一些影评说这部电影简直就是部舞台剧，很多观众也觉得这部作品有失乔怀特以往的水准，然而，我却不这么认为。

我觉得，乔怀特反而是使用了一种大胆的拍摄手法，而突破了以往的拍摄。为什么这么说呢，首先，大家都知道这是列夫托尔斯泰讲述沙皇俄国时期的一部电影，影片的很大一部分实际都在讲述上流社会的故事，而在讲述上流社会故事的过程中，乔怀特大量使用了类似舞台剧的手法，可是当讲述农奴的故事时，又大量采用实景拍摄。当时的沙皇俄国，上流社会的每一个人无不重视别人的看法，因为他们有一套自己不能踰越的规则，谁踰越了，谁就要受到其他人，甚至整个上流社会的排斥，所以每一个人出现在别人面前时，只是在做别人希望自己成为的人，上流社会希望自己成为的人，是的，他们生活的每一时每一刻，无不在表演，而我们便成了观众，而农民是不同的，在托尔斯泰看来，他们质朴、辛劳，他们理应出现在大自然中，而不是一出表演给人看的戏剧中，因为他们无需表演。另外，让我们再来看看上流社会踰越规则之后的结果有什么不同吧，安娜的哥哥与家庭教师偷情，安娜劝自己的嫂子原谅自己的哥哥，因为如果他们离婚，尽管女方没有做错，可是却要承担事件的结果。安娜作为一名女性，却受到了来自整个上流社会的职责，最终经受不了重压，走上了死亡的道路。而在影片将近结尾时，我们看到她的哥哥站在大雪纷飞、黑漆漆的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在灯光温暖的屋内，从这个镜头我们可以看到，虽然他们没有离婚，但感情已名存实亡。

另外，有一些小的地方，我认为导演处理的非常好，使整部剧结构紧凑，极具戏剧张力。

例如：安娜和沃伦斯基第一次跳舞时，随着舞蹈的进行，音乐越来越快，声音越来越大，而一旁的公主也不断的看着他们，内心焦急，安娜与沃伦斯基则越来越深深的陷入爱情而不可自拔，这段音乐和镜头之间处理的非常巧妙，极具节奏感，同时也突出了三位主人公内心的各自感受。

还 有一些转场，我认为处理的非常巧妙，例如：安娜看沃伦斯基赛马，沃伦斯基还 未出场前，安娜一直不停的扇扇子，扇子越扇越快声音越来越大，接着，马蹄声融入扇子声，马蹄声越来越大，下一个镜头中，我们看到沃伦斯基骑马出场。sound bridge声音桥的镜头连接手法十分巧妙。

还 有一个例子，第一个镜头中，我们看到宏伟建筑的圆形屋顶，第二个镜头，我们看到同样为圆形的火车轮子，类似的转场很多，亦十分巧妙。

对于一些时间的过渡，或者地点的过渡，乔怀特也使用了一些很巧妙的方式。而且这部作品让我觉得他在颜色上的运用也特别好，体现了沙皇时期上流社会的奢华，也表现了人物的内心世界。例如：安娜和沃伦斯基躺在草地上，我们看到他们身着白衣，白色暗示着他们二人真心相爱，他们的爱是纯洁的。而在影片的最后，安娜着一身红衣，一方面暗示了安娜的选择付出了“血一般的代价“，一方面暗示了安娜的死亡结局。

最后，我认为桥怀特在影片中融入了魔幻现实手法，使影片更具一丝神秘意味，总之，我很喜欢这部电影，确实突破了以往的古典名著电影创作手法，开创了一个深刻表达思想的新手法。

阅读安娜卡列尼娜有感篇4

幸福的家庭总是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。

毫无疑问，安娜很漂亮，满活力和活力，热心又善良。一出场的女神气质无疑虏获了所有人的好感。她漂亮，所以在社交场合独领风骚；她诱人，所以弗龙斯基对她一见倾心。可是她不够聪明，聪明的女人能够像穿花蝴蝶一般游刃有余，安娜卡列尼娜却随着她的感情心意去走。世上最不幸的事情就是一个不聪明的女人还那么贪心。

确实，安娜卡列尼娜是个贪心的女人。安娜迷恋弗龙斯基，于是不理会世俗舆论和他同居、出国；她又舍不得她的儿子廖秋沙，所以死活不肯离婚；她不愿离开以往令她变成众人焦点的社交圈，她一边像祥林嫂一样乞求朋友亲人的理解和宽恕，一边像个放荡的女人一样以自我的魅力勾引每一个来访的男人，包括基季的丈夫列文。她渴望把她想要的一切都抓在手中，一样都不能放，却不明白质量守恒的道理，没有人能够享尽一切好处，安娜不是千手观音。

在她身上，我看到一个空虚寂寞冷的俄国上层阶级贵族妇女，离开上层社会的社交和吹捧就无法存活，她收养了一个农家女孩，像个小宠物一样置放在自我身边，却不愿意给自我的亲生女儿些许关心，在乡村建学校对她而言更是无稽之谈。她高高在上也凄凄惨惨戚戚，因为失去了唯一的消遣方式，安娜几乎是病态地抓住自我想要的，憎恶自我不想要的。大概是中国传统的那种“一夜夫妻百夜恩”的说法的影响，我不觉得她的丈夫做错了什么，让她一向骂他是个恶魔，卡列宁即使痛苦，也不曾把妻子极尽贬低。那种典型的隐忍与安娜无节制的索求构成强烈比较。可是也是，一个女人，一个年轻好动，魅力四射的女人，是永远不可能安于现状的。她没做错什么，她只是太美了。当美本身就是一种错的时候，这种美必然要走向毁灭。

安娜自杀了，意料之中，只是我没想到她离开的理由是这样可笑，因为她总怀疑弗龙斯基要出轨，当弗龙斯基要回去看他的母亲，星期一才能回乡下的时候，她整个人都崩溃了。她是个把感情完全依附在别人身上的女人，对弗龙斯基寸步不能离，当然也是情有可原，毕竟安娜在走向弗龙斯基的过程中不断在失去她所想要的、她所拥有过的东西，弗龙斯基是她最终一根救命的稻草了。如果失去他，她真的就一无所有。

我认为《安娜卡列尼娜》一书还是十分具有现实意义的，至少提醒了当代女性应当具备自强自立、自尊自爱的优秀品格，永远不要把自我的感情完全寄托在别人身上，不要盲目的把感情放在高于一切的位置，要理性处理自我的感情，毕竟人生中还有很多事情值得我们为之努力奋斗，为了感情就寻死觅活的实属不值。

阅读安娜卡列尼娜有感篇5

爱情固然美好，就像绚烂的花朵，它可能是人一生的向往，拥有一个人一生的快乐和幸福，但在不轻易间它却将安娜带入痛苦的深渊，就像飞蛾扑火一样在爱情中灰飞烟灭，

安娜原本期盼和弗伦斯基过着幸福的生活，她才有了勇气，对她来说他就是希望和寄托，而弗伦斯基呢?他似乎只是一种征服感，就像猎人战胜猛兽一样，这种爱谈不上伟大。安娜对爱情的渴望让她忘却了苦恼，爱情的力量就是如此强大让她冲破世俗。安娜才决定投入新生活-----和弗伦斯基在一起。

不过，安娜是一个母亲，对儿子的牵挂，对儿子的愧疚与罪恶是她陷入了矛盾和痛苦。她对生活和理想失去了信心，失望的她最终以自己的方式结束了生命，寻求心灵的安静。

当迎面扑来的火车碾过她的身躯是，不知安娜是否后悔她的一生就这样结束，她被世俗嘲笑和讥讽，她完全追求的爱情也将粉碎，经过心灵的折磨，她以死来证明对社会的反抗，对真爱的执着。(我很是佩服)

我敢相信在现在的社会安娜这种形象还会受惩罚，我们企盼的和平人性，我想怀疑是否还存在。在哪?但安娜还是没有对现实妥协，她，一个柔弱的她还是没有对现实妥协，她，现在需要的大概是无痛苦，无干扰的生活吧，但现实给不了。

爱情是什么?对安娜来说，她又是否得到过?她所追求的是和她在一起不抛弃她，在任何时候都在背后永远给她依靠的人，但她却得不到。

火车从她身上驶过，发现她只是一个脆弱的女子，她无力抵制。因为她决定死亡，一个常人无法乱下的决定。在孤独的身躯背后我还看到一个孤独的灵魂，来时一人，去时一人。孤独是这个女人的结局，悲惨是这个女人的宿命。

火车驶过时，轻轻地，不要打扰安娜安静的生活。

阅读安娜卡列尼娜有感篇6

说《安娜.卡列宁娜》是长篇巨制，可是时间跨度并不长，场景设置算不上恢宏;写爱情，并不摄人心魂;写故事，并不曲折离奇;写尽世俗，人间百态，也是点到即止;可就是这样的长篇小说，也足以吸引我很快进入到十九世纪后半段的沙皇俄国，从莫斯科，彼得堡，到外省乡村，一幅广阔多彩的社会图景在眼前铺开，150多个人物个性鲜明地跃然纸上。所以，我读到后面一直在思考，托尔斯泰的这支笔到底妙在哪?那就是他出色的心理描写。

一方面，书中的主要人物都经历了曲折的心理变化过程，作者对于主角们的每一次心理和精神上经历的嬗变都写得肌理分明，细致入微。这其中，最丰满的形象要属安娜和列文。安娜的鲜艳，妩媚，开朗，落落大方到后来的羞愧，孤僻，猜疑，被欲望吞噬。列文从敏感自尊又热爱劳动充满活力到后来婚后出现的精神危机，以及从宗教中找到自己的信仰。(托尔斯泰安排他们在第七部中相遇，唯一的一次见面也是最后一次见面，就让列文对之产生了爱怜的情感。)要把这样丰满的人物形象总结下来，可能需要另开一篇了。而这里我最想说的是吉娣和陶丽两名普通女性角色的心理蜕变和心理矛盾。

上卷中，列文和吉娣迅速地抓住了我的眼球，虽然一开始他们并没有成功相爱。安娜曾经这么对吉娣说“您现在的年华真太宝贵了，我清清楚楚地记得，那好比弥漫在瑞士群山中的蔚蓝色雾霭。这种蔚蓝色雾霭笼罩着童年即将结束时那个年代幸福的一切，过了这快乐幸福的阶段，路就越来越窄了，踏上这段道路真叫人又惊又喜，尽管它看来还是光明美好的。”她以一个过来人的'身份告诉吉娣所处的美好年华里一切都充满着无限的可能，而失恋后的吉娣害了一场大病，意志消沉，出国疗养遇到了改变她的华伦加，她的身上有着“超脱吉娣所十分厌恶的世俗男女关系的生活情趣和生活价值。”这一点深深吸引了吉娣，并启发了她，带领她到了一个崭新的，崇高而美丽的新世界，从这个高处可以冷静地观察往事。最后，吉娣明白了一个人只要能忘我，热爱别人，就能心安理得，幸福康宁。而这一点我们在后来吉娣爱上列文，婚后同丈夫住在乡间，料理家务，特别是跟随列文去看望他临终的哥哥那一幕可以看出来，这样的心里蜕变在吉娣身上烙下了不可磨灭的痕迹。

而说到内心矛盾，陶丽去访问安娜一行则被作者刻画得真实而深刻。从开始在富裕农民家喝茶时同农妇谈论孩子的问题开始的四个小时的去程中，她从各个方面回顾了自己的一生，认为自己受困于怀孕生子的家庭生活中得不到片刻安宁，看到的是“人人都在生活，人人都在享受生的欢乐。”而就是没有她的份，对自己的生活是嫌恶的否定的。到达安娜家里，参观了富丽堂皇，贵重崭新的房子，了解了她的处境，参加了上流社会那些风度翩翩的贵人的聚会之后，却觉得“好像在跟一批比她高明的演员同台演出，她的拙劣演技把整台好戏都糟蹋了。”“对家庭和孩子的思念，特别迷人，特别鲜明地在她心头翻腾。这会儿，她觉得她的小天地是那么宝贵那么可爱，她在外面简直一天也待不下去了。”读出了一个普通已婚妇女的内心渴望和挣扎，矛盾与释然。

托尔斯泰的这支妙笔写出来的人物心理，可以说是细腻的工笔画一般，连喜怒哀乐都可以分成多个类型和程度的那种细腻。

阅读安娜卡列尼娜有感篇7

她倒在了枕木的沙土和煤灰上。倒在了迎面而来的火车车厢下。

火车碾过安娜轻柔弱的身躯——我想不仅仅是那肉体脆弱，就连那灵魂也是脆弱的——丈夫的无情与可恶使安娜忍受着极度的煎熬;他人的欺骗使安娜彷徨与希望和绝望之间;家人的隔离感使安娜倍感孤独与伤心。快乐、无拘无束的生活本属于安娜，热情善良、朝气蓬勃的她在同官运亨通的卡列宁结婚后，她的生气就被压抑了——“做官机器”卡列宁虚伪冷酷，醉心于仕途，但我也不能全盘否定，卡列宁其实是有时可恶的，有时善良的，他也愿意答应安娜——和伏伦斯基和好。卡列宁爱着安娜，但他的做法是尤为不对的，当安娜提出要离婚以摆脱这种生活时，这种爱便被恨取而代之了。

人也是一样，它不是一个确定的常数，而是变化着的，或许时时刻刻都有着微妙的变化，当然一些完全没有良知的人是不符合这条道理的。例如安娜，她就是一个敢反抗封建社会的一位勇敢女性，为了争取自己的幸福和自由以正视险恶的环境——仍穿着上流社会的贵族衣服，但她的声誉早已与她从前大不相符了，不是因为她可恶，她令人讨厌，或许是贵族们认为安娜太不守妇道了罢，但也并不是指上流社会的人大都很可恶，只要心里有良知的人都会同情安娜、喜欢安娜。但安娜也有软弱的一面，卡列宁那些宗教观念想一副无形的枷锁束缚着安娜的思想，使她在幸福的这个问题上矛盾重重。

与安娜有着同样品性的人便是列文，他同样是个心地善良的人，在地主中属凤毛麟角，他想办法让自己与农民们平等。他劲头十足的去弄农业改革，亲自下地干农活，不断探索试验，但最后仍旧一事无成。家庭生活美满的列文在物质上什么都不缺，只是那精神是机器苦闷的。他抵挡不住死的诱惑，以致把绳子藏起来免得自己上吊，不将手枪随身带在身边以免得开枪自杀。

列文的种.种如同悲剧的行动让我想起了当年的托尔斯泰，托尔斯泰他将自己心情带入文章中，犹豫盈满了托尔斯泰，列文也是这样，托尔斯泰借着列文的嘴说出了自己的心声，可见托尔斯泰的精神危机已经达到何等严重的程度。

托尔斯泰他对爱憎是分明的，所以将卡列宁与一些上流社会的虚伪、残酷和自私与安娜的真挚善良作对比，以反映一些没有良知的人。

我想，安娜的脸上一定带着幸福的光辉，她不仅仅希望自己幸福，也希望别人幸福。，安娜·卡列尼娜的美，从高贵典雅聪慧美丽到单纯善良从容开朗，在任何一个地方都尽展她独一无二的美丽。她和卡列宁同样富有正义感，对当时不公平的社会愤愤不平，无论如何也不愿同流合污，他们敢于用自己的方式去对抗，但对抗社会的后果是悲惨的，列文坚持探索一种新的道路，但最后还是失败了。

读这本书时，有时不禁看到了自己，在安娜身上看到了自身的好坏，在毫无遮掩的内心世界里，我摆脱所有虚伪，以使内心得到解脱，在书中，内心是自由的，但是，我更想把内心真正的想法告诉别人，自己一个人憋得太苦闷，有种压抑包围着，冲不出去，但又不愿放弃，内心是纠结的，是矛盾的，怨不得别人，都是自己做的决定，矛盾也就矛盾罢。

回望安娜渐行渐远的身影，最终还是熄灭了……

阅读安娜卡列尼娜有感篇8

安娜美丽端庄、高贵典雅、聪慧善良、自然真诚、又富有激情，有着令人无法抗拒的美貌和深刻丰富的精神世界，在思想、感情、才智、品德等方面都远远高于当时一般的贵族妇女。安娜的优秀和不同凡响首先在于她的自我意识的觉醒，对个性解放、生命意义、爱情自由的渴求。“我是个人，我要生活，我要爱情!”这是觉醒中的安娜的坚定的呼声。她爱上渥伦斯基后，脸上“洋溢着幸福的光辉而且要把幸福发散给别人的神态”，这是一种自己幸福也希望别人幸福的崇高境界。她对爱情自由的执着追求，体现了贵族妇女对生命意义的尊重，对个性解放的要求，她自我意识的觉醒，反映的是时代的进步，是对束缚女性思想的道德观念和宗法制度的挑战。

从这个角度看，安娜确实是一个走在时代前列的贵族妇女。其次安娜的优秀在于她勇敢、顽强的斗争精神。她是一个具有资产阶级个性解放思想的贵族妇女，是整个贵族社会的叛逆者，她面对的并不是卡列宁一个人，而是她赖以生存的整个上流社会。她大胆地冲破社会舆论的压制，公开追求自由的爱情，她用她的高傲和勇敢抵抗着上流社会的诽谤和侮辱，表现出她性格中坚毅、勇敢的精神。安娜的追求不仅是执着的，而且是大胆的，毫无隐瞒的。她是一个勇士，有着顽强的斗争精神，敢于义无返顾地与整个上流社会的虚伪抗争，虽然最终以失败告终，但这种不同于其他的贵族妇女勇敢的精神却是令人钦佩，值得充分肯定的。

阅读安娜卡列尼娜有感篇9

在群星灿烂的中外著名作家行列里，我最喜爱的作家除了莫泊桑，便是列夫托尔斯泰了。之所以极其喜爱，便是因为他细腻的文字总能深入人心。今天，我要为大家讲的，便是他的代表作——《安娜卡列尼娜》。

《安娜卡列尼娜》全文由两个故事组成，一个是安娜悲惨的爱情故事，另一个是列文对爱情和生活的寻求之路。而我在这里主要为大家讲的，便是第一个故事。

安娜出身贵族，可是因为政治联姻，在还是个未涉世的少女时，嫁给了大她20岁的其貌不扬但却有极高地位的军官卡列宁，此后她一直过着平淡无趣的生活，后来在一场宴会上，她遇见了年轻英俊而又迷人的青年军官沃伦斯基，不顾一切的开始了对爱情的渴望和追求，可最终无法摆脱命运的枷锁，落得一个悲惨的下场。

看完书后，安娜她那迷人的身姿，一颦一笑，皆印在我的脑海中，挥之不去!很多人都说，安娜是懦弱，自私，卑微的，因为她一直都在安慰自己，没有任何错，为了爱情，以儿女和名誉为代价，最后卧轨自杀，而这一切都成了众多人责备她的理由。可我认为，任何人都没有资格去评价她，她应该是勇敢的，因为她可以勇敢的承认她与沃伦斯基不光明的恋情;她也是可怜的，因为她选择了独自承担无结果的爱情的全部后果。

本书中最使人难忘的，便是安娜与普通女性的不同，当时，想追求女性的独立与自由，却只能依附于男人的爱来实现，可安娜却没有这样做，她没有选择忍耐、依靠任何人，而是解放自己，勇敢的去追逐爱情。虽然她有了这份勇气，但是她为了追求所想求的自由和爱情，就像扑火的飞蛾一般，落得凄惨的下场。但她这种敢于追求精神值得我们每个人去学习。安娜的悲剧，是时代的悲剧，书中的每个人都被“时代”所困扰住，像网中鱼，笼中鸟一样，无论怎样挣脱，也脱离不开时代的枷锁与束缚。

《安娜卡列尼娜》无疑是值得大家一读的著作，因为他以细腻精致的文字向我们展示了19世纪古老封建的俄国的资本主义阶级，也无疑在文学史上竖立起一座不朽的丰碑。

阅读安娜卡列尼娜有感篇10

俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰·嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲·玛索主演的美国版。

我关注的`是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。

费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。

苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件著名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与渥伦斯基在欧洲旅行那一段，她穿的几件连衣裙线条简洁优美，衣领和袖子的设计都很特别。

苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。