林黛玉葬花吟原文及鉴赏

《葬花吟》是《红楼梦》一书中历来最为人所称道，也是艺术上最为成功的诗篇，是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表。小编这里为大家整理了这首作品的原文和鉴赏，希望大家喜欢。

《葬花吟》原文：

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜?

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。

手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。

桃李明年能再发，明岁闺中知有谁?

三月香巢已垒成，梁间燕子太无情!

明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。

明媚鲜妍能几时?一朝飘泊难寻觅。

花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人。

独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。

青灯照壁人初睡，冷雨敲门被未温。

怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春。

怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂?

花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。

愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。

何处有香丘?

未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。

质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。

尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧?

侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?

试看春残花渐落，便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!

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《葬花吟》注释：

1.飞满天——庚辰本作“花满天”，但细看“花”字是后来的改笔，原抄是两小点，表示与上一“飞”字相同。故从甲戌、戚序本。这两句或受李贺诗“飞香走红满天春”(《上云乐》)的启发。

2.榭——筑在台上的房子。

3.絮——柳絮，柳花。

4.无释处——没有排遣的地方。

5.把——拿。

6.忍——岂忍。

7.榆荚——榆树的实。榆未生叶时先生荚，色白，像是成串的钱，俗称榆钱。芳菲——花草香茂。

8.“洒上”句——与两个传说有关：一、湘妃哭舜，泣血染竹枝成斑。所以黛玉号“潇湘妃子”。二、蜀帝魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。所以下句接言“杜鹃”。

9.奴——我，女子的自称。底——何，什么。

10.知是——哪里知道是……还是……。

11.香丘——香坟，指花冢。以花拟人，所以下句用“艳骨”。

12.一抔——一捧。因《汉书》中曾用“取长陵一抔土”来表示开掘陵墓，后人(如唐代骆宾王)就以“一抔之土”称坟墓，这里用以指花冢。

13.污淖——被污秽的泥水所弄脏。

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《葬花吟》鉴赏：

曹雪芹对贾宝玉的评语是“情不情”，黛玉则是“情情”，意为宝玉将感情倾注于无情之物，即博爱万物，而黛玉则是将感情倾注于用情的人，读至葬花处，笔者不禁生疑，黛玉所葬之花岂非无情之物，博爱无情之物者有岂止宝玉一人哉?宝玉将落花抛至流水，一经流出便依旧把花糟蹋了，哪如黛玉将花埋了，随土化了来得干净，如此看来，黛玉倒盛过宝玉了。

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜?

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

这是《葬花吟》的第一节，写暮春之景。花儿急急地凋谢了，经风一吹变成了漫天的花雨，褪尽了娇艳的红艳，消逝了醉人的芳香，有谁去怜惜她们呢?柔弱的蛛丝飘荡在春日的台榭前，几时被风吹散呢?还有那飘零的柳絮扑进绣帘，是在乞求闺中人的怜惜么?

自古以来花便是女性的象征，以花喻人，以人喻花，诗词中常用此手法。《红楼梦》中的花与人也是对应的，牡丹对应宝钗，芙蓉对应黛玉，海棠对应湘云，杏花对应探春，老梅对应李纨，并蒂花对应香菱，桃花对应袭人，另外晴雯号称“芙蓉仙子”。由此诗中的花当指大观园的女儿们，花儿的凋谢也预示着她们的逝去。世人对待她们的消逝也如同对待花儿一样，谁会来惜取将残的红颜呢?这是一个时代的悲剧，女性的生命不过昙花一现，花开过后便要迅速飘落，任那些曾欣赏她们的人践踏，芳魂艳魄都将不存，留下的只是一缕尘香。

“有谁怜”隐含了一段答语，世人春风都不懂得怜惜落花，对她们的逝去都是冷眼旁观，置之不理，懂得怜惜落花的只有黛玉了，自称绛洞花主的宝玉也不懂，将残红付与无情的流水，岂知流出大观园后便会被糟蹋，甚至比被人践踏更为悲惨。

游丝之软，游丝之弱，不禁让人联想到黛玉的身世，出身于诗书之家，幼年丧母，父亲死后益发无依无靠，一个孤苦伶仃的女孩像浮萍一样寄居贾府生命之软弱，不正如檐下飘荡游丝么，随时都有可能被风斩断。仅凭贾母的疼爱和宝玉的那份爱情维系着生命，怎经得日日夜夜的风吹雨打。

王国维说“人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作江心点点萍”。落絮的人生，落絮的命运，天意如此，无可奈何。

“落花”“游丝”“落絮”，同样的飘零，同样的忧伤，同样的命运，同样的还有那花下的葬花人。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无处诉，

手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去?

第二节转而写人。暮春是个忧伤的季节，弹指间红颜衰老，百花凋零，无可奈何，惟有惋惜。黛玉本就多愁善感，加之对宝玉的误解，更是满怀忧郁惆怅。许多版本的“无处诉”作“无释处”或“无着处”，笔者认为不妥。第三十七回黛玉《咏白海棠》中“娇羞默默同谁诉”，第三十八回黛玉《咏菊》中“片言谁解诉秋心”，《菊梦》中“醒时幽怨同谁诉”，皆用“诉”而不用“释”或“着”，此处亦是。最后一句写黛玉不忍心践踏落花，同时也暗含其他人却在落花上走过的意思。

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞，

桃李明年能再发，明年闺中知有谁?

第三节又转回写景。柳叶和榆荚只知道炫耀自己的芳菲，却不管桃花的飘零，李花的纷飞，等到来年春回大地，桃李又含苞吐蕊，只是闺中却无昔日的葬花人。读至这里，不禁萌生对柳絮榆荚的厌恶之情，只是天地不仁，世道无情，我们又何必去怪罪柳丝榆荚呢?在这个世道上，多数人都是只顾自己能够芳菲百年，哪管别人的死活。王熙凤说得好“‘坐山观虎斗----坐收其利’，‘借剑杀人----不露痕迹’，‘引风吹火----费力不多’，‘站干岸儿----不沾事’，‘推倒油瓶子不扶----懒到家了’，都是全挂子的武艺”，锦上添花的不少，雪中送炭的难寻。此节连用两层对比，前两句柳丝榆荚的芳菲与桃花李花的飘零对比，后两句将人与桃李对比，层层递进，环环相扣。另外笔者疑此节为后文埋下伏笔，“柳丝榆荚”可能暗指李纨和贾兰。

三月香巢已垒成，梁间燕子太无情，

明年花发随可啄，却不道人去梁空巢也倾。

第四节转写燕子。前一节已言桃李不如柳丝榆荚，人不及桃李，悲已至极，因此将视角植物转向梁间飞燕。燕巢飘香，这本是可喜之事，黛玉却恼燕子无情，本节之妙正在于此。此节虚写燕子，实写惜花，燕巢已然生香，自是衔花筑巢的结果，怎能不让惜花的黛玉生恨。情由景发，景由情生，黛玉又想到了明年的自己，回答上节之问，重拾上文之悲。

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，

明媚鲜艳能几时，一朝漂泊难寻觅。

第五节写花之境遇。一年三百六十日的风霜无情地摧残花枝，艳丽的芳华能有几时呢?一旦飘落便化作香尘，再也无处寻觅。风似刀，雪如剑，最后着一“逼”字，尤显残酷无情。这样的日子令人望而却步，更何况一年三百六十日，日复一日，年复一年，日日如此，岁岁不改。此节明写花，实写人，黛玉寄居贾府，陷于孤立无援的处境，这句正是反映了她所受的痛苦和煎熬。因为风刀霜剑无孔不入，所以她才步步留神，时时警惕，即便如此，黛玉仍逃脱不了命运之剑，最终还是伤痕累累地逝去。

花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人，

独把花锄偷洒泪，洒上花枝见血痕。

第六节写葬花之人。黛玉独自一人，手把花锄，边哭边葬，读来无限悲伤，最后一句“洒上花枝见血痕”更是断肠之语。许多版本将“花枝”误作“空枝”，所谓“花之颜色人之泪”，花之颜色乃泪染成，不必洒上“空枝”后见血痕。这日本是饯花节，大观园的其他女孩都在庆祝，而黛玉避开他人，独自至花冢前默默洒泪，这本已悲，竟又血泪，令人心痛。想当年娥皇女英哭于九嶷，血泪洒于青竹之上，故有斑竹，其后又于潇湘之间投水自尽，号为湘夫人。黛玉潇湘妃子，竟亦哭出血泪，染红花枝，想至黛玉死时，其院内亦尽是斑竹，笔者心亦滴血。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。

青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。

第七节转而写景。日已黄昏，杜鹃无语，青灯照壁，冷雨敲窗，初睡之人，未温之被，尽是黛玉想象之境，如此凄凉之境恐怕也只在想象中才有。传说周朝末年，蜀地君主望帝，国亡之后甚是悲痛，死后魂化为杜鹃鸟，悲鸣是滴出血来。这里黛玉自比杜鹃，紧应上节之血泪，亦叹自己命运之悲惨。等光弱故青，心寒故雨冷，此时此境怎能入眠?黛玉由情生景，自景见情，传情入景，自景悟情，情景反复，循环不绝。

怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春：

怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

第八节是黛玉的自问自答。

问曰：“什么事这么伤神呢?”

答曰：“半为怜春半恼春。”

问曰：“为什么既怜又恼呢?”

答曰：“怜春忽至，恼春忽去。”

问曰：“有来就有去，自然之理，有什么可恼呢?”

答曰：“来时不告诉自己，去时也不打声招呼。”

短短四句，三问三答，十分精练，却用口语写出，清新自然，不加雕饰，平白如话，妙不可言，大有 “松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”(贾岛《访隐者不遇》)之风。此节终于跳出了前面愁惆悲惨的氛围，微微带些伤愁，更多的则是黛玉的活泼，让人稍稍有点喘息之机。另外，许多版本将口语“奴”作书面语“侬”，不妥，“奴”显小女儿随口成句之口吻，“侬”则带文人之酸气。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂?

花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。

第九节写幻境。在怜春恼春之后，黛玉又回忆起了昨晚之事，所谓的悲歌只是自己的心在沉沉低吟而已，花儿哪有灵魂，鸟儿哪有精灵，黛玉怎能听到它的悲歌呢?在庭外悲歌的只是自己的孤魂。花魂与鸟魂都难以挽留，自己的灵魂又怎能挽留呢?问鸟儿，鸟儿默默无语，问花儿，花儿低头含羞。他们虽然无语，却已给出了答案，悲歌的是自己，无法挽留的亦是自己。

愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。

天尽头，何处有香丘?

第十节写心愿。笔者幼时亦常想变成一只小小鸟，飞向蓝天，不想黛玉亦有此意。前两句豪情万丈，要生出双翼，随花飞出禁锢自己的大观园，飞到那无愁的天尽头。后两句笔锋顿转，一落千丈，只可惜那天尽头哪有埋葬鲜花的坟丘，哪有埋葬自己的坟墓。在黑暗痛苦中的黛玉终于想到了逃避，欲逃离苦海飞向无忧怎么可能呢?只能用云天尽头无香丘来蕴藉自己。

未若锦囊收艳骨，一掊净土掩风流。

质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。

第十一节以死明志。这一节是对“风刀霜剑”的控诉，是宁肯葬身黄土也不愿随波逐流，同流合污的挣扎和抗拒。一个弱不禁风的小女子竟以死来保卫自己的真率纯洁，免受玷辱，足以对她致以崇高的敬意。自前一节以来，激情一路高涨，至此达到巅峰，格调十分悲壮。“质本洁来还洁去”便是黛玉的一生，真一“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的芙蓉。

尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧?

侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?

第十二节葬花葬奴。花儿飘落尚有葬花人收以锦囊，掩以净土，葬花人死时会有谁来收葬呢?人不如花，这就是宿命吧。“痴”乃是黛玉一生的概括，因为痴，在污淖前坚贞不屈，因为痴，以泪还恩，至死不悔。

试看春残花渐落，便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!

第十三节花落人亡。此节是对上节的回答，未卜侬身何日丧?春残花渐落，便是红颜老死时。他年葬侬知是谁?那时花已落人已亡，什么都不知了，还问这个干什么呢?

《葬花吟》是《红楼梦》塑造黛玉形象的重要篇章，是红楼诗词中的杰作。这种诗文结合的写法在其他小说如《三国演义》《水浒传》中亦不少见，但结合如此紧密而非堆砌之作却是前无古人。如果没有《葬花吟》和《芙蓉女儿诔》，黛玉与晴雯的形象便大打折扣。

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《葬花吟》通篇意思

花儿都已经枯萎凋谢，风儿吹得它漫天飞舞，鲜红的颜色褪了，鲜味消失了，有谁对它同情可怜?

柔软的蜘蛛丝儿似断似连，飘荡在春天的亭台楼阁之间，满天飘的柳絮随风扑来，沾满了那锈着花的门帘。

闺房中的少女面对着这残春的景色，多么惋惜，满怀忧郁惆怅，没有地方寄托愁绪。

手里扛这花锄掀开门帘走到园里园子的花落了一地，我怎么忍心踏这它们走来走去?

清兆的柳丝浅薄的榆荚，只知道炫耀自己的芳菲，不顾桃花的飘零，也不顾李花纷飞。

待到明年大地回春，桃树李树又开花了，可是来年的闺房中还能剩下谁呢。

新春三月，燕子噙来百花，散发着花香的巢儿已经垫成。房梁上的燕子啊，你们对待花儿也太无情了，

虽然明年你们还能衔花啄草，但你怎能想到房中的主人已经死去，旧巢倾落，而且房梁空空。

一年有三百六十日，过的是什么日子?刀一样的寒风，利剑般的严霜，无情地摧残着花枝，明媚的春光鲜艳的花朵，能够支撑多少时候?

一旦飘零了就再也无处寻觅。花开的时候容易看到，一旦飘落了就很难找到，站在阶前愁思满怀，可愁坏了我这个葬花的人。

手里紧紧握住花锄，暗暗洒下热泪，那空枝上似乎也倾染着斑斑血迹。

杜鹃泣尽血泪默默无闻，凄惨的黄昏正在降临。我扛着花锄忍痛归去，关好了深深的闺门。

清冷的灯光照射着空空的四壁，人们刚刚入睡。春雨敲打着窗户，床上的被褥还是冰冷冷的。

人们奇怪的是什么事情，使我今天这样格外伤心，一半是对美好春光的爱惜，一半是恼恨春光匆匆的离去。

来的时候一句话也不说，走的时候一声不响地离去。

昨天晚上不知道从什么地方传来一阵阵悲凉的歌声，不知道是花儿的灵魂还是鸟儿的精灵，但不管是花儿的灵魂还是鸟儿的精灵，都一样留不住，问那鸟儿，鸟儿不说话，问那花儿，花儿低头含羞。

但愿我从今能长出一对翅膀，随着那飞逝的花儿一同飞到那天际的尽头。

但是即使飞到了天际的尽头，那儿会有埋葬花儿的纹丘?

不如用着锦绣的香袋收起花儿娇艳的尸骨，再用一掊洁净的篱土，掩埋你这绝代风流。

原你按高贵的身材洁净的生来又洁净地死去，不让你沾染一点污淖，被抛弃到坑脏的河沟。

花儿呀!你今天凋零了有我来把你埋葬，谁知道我这个苦命的人啊，什么时候忽然间死去。

我今天把落到地上的花埋掉，人们都笑我傻，但是等到我死了的时候，掩埋我的人又是谁?

请看那凋残的春色，花儿正在从枝上往下落，那也是闺中少女衰老死亡的时候。

一旦春天消失，少女也变成老太太，花儿落了，人也死了，花儿人儿两者彼此不相知。

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葬花吟的含义

1、此诗通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展示了黛玉在冷酷现实摧残下的心灵世界，表达了她在生与死、爱与恨复杂的斗争过程中所产生的一种焦虑体验和迷茫情感。

2、它是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是曹雪芹借以塑造黛玉这一艺术形象、表现其性格特性的重要作品。

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