席慕蓉的《孤独》散文和现代诗

　　席慕蓉的文章和针笔画来交叉营造全书的气氛，显出对荷花的赞颂与热爱。她不仅客观仔细的写景，也主观的写情，使整个作品呈现情景交融的感觉，物我合一的情境。小编这里为大家整理了一些关于席慕蓉的散文和现代诗，希望大家喜欢。

　　《孤独》

　　佛洛伊德认为："我们内心的活动，常与出于想像的作品，有不谋而合之处"。也就是说，在本质上，每个人都可以成为诗人和艺术家。在观赏艺术作品时，能感动我们的，通常也就是早已埋藏在我们心中的那些感情，我们所观赏的，并不是艺术家个人的作品，而是艺术家把我们内心的活动重新在画面上安排出来，再等待我们去认同罢了。

　　其实，人心原是相通的，我们本来可以和人人坦诚相见，一起分享欢乐与悲哀，生活会容易得多。但是，这种理想并不容易达到，人类天性多疑，一般人都以透露私已的感情为耻，一旦失常透露了一点，也会马上感到悔恨，会千方百计想法子去弥补。童年的天真逐渐被冷酷的人世所污染，赤子之心逐渐消失，日甚一日，终于使我们变成一个又一个孤独的个体。

席慕蓉的散文和现代诗

　　在德尔浮(DELVAUX)的画中，便常有这种感觉出现，在他一九四二年画成的油画"美人鱼的村落"里，描绘出一条长巷，八个面目相似.衣着相似的长发女郎，面对面坐在门前。阳光普照，远处海滩上美人鱼群正在戏水，近处这些女子却安静地端坐，双眼空茫地向前瞪视，不向任何人显展出友谊的表示。整张画面虽然安排得很拥挤，但是中间的一条空巷却因而有了一种极度的孤寂。

　　好几年前我也画过一张题名为"晨愁"的油画，整个画面是一种灰蓝与灰黑，只有中间人物透明的身影上有一块晴朗的天空，天空下有一棵孤独的树。

　　每个人的心里都有一处不敢向别人展示的园林，而对艺术家来说，这处园林就有如一块未经琢磨的璞玉，一个亟待挖掘的无画宝藏。

　　孤独的人总以为世界上只有他一个人有这种思想，却不知在每个角落和每个时间里，都有其他的人也和他抱着一样的想法，和他同样的孤单。有一天，终于有一个艺术家唱出了一首寂寞的悲歌，这一首歌在开始时也许带点犹疑，声音很轻，但是唱到中途，就会有了新的声音加入，有了新的朋友，歌声越来越大，终于四谷回响，变成了一首热情的咏歌。

　　就这样，透过一个艺术家的彩笔，使人类发现，自己一直隐瞒着的，并且还会引以为病的思想，竟然有了同伴，竟然有了一种新的面貌和新的解释;因此，在艺术品之前，孤独者找到了心灵上的契友，世界也就会比较美丽了。

　　《给青春》

　　并不是我愿意这样　老去的

　　只是白天黑夜不断地催促

　　将你从我身边夺去

　　到　连我伸手也再无法构及的

　　距离

　　《悲剧的虚与实》

　　其实　并不是真的老去

　　若真的老去了　此刻

　　再相见时　我心中

　　如何还能有轰然的狂喜

　　因此　你迟疑着回首时

　　也不是真的忘记

　　若真的忘记了　月光下

　　你眼里那能有柔情如许

　　可是　又好像并不是

　　真的在意　若真的曾经

　　那样思念过　又如何能

　　云淡风轻地握手寒喧

　　然后含笑道别　静静地

　　目送你　再次　再次的

　　离我而去

　　《山百合》

　　与人无争　静静地开放

　　一朵芬芳的山百合

　　静静地开放在我的心里

　　没有人知道它的存在

　　它的洁白

　　只有我的流浪者

　　在孤独的路途上

　　时时微笑地想起它来