徐志摩诗歌加赏析(2)

　　徐志摩诗歌：残诗

　　怨谁?怨谁?这是青天里打雷?

　　关着，锁上;

　　赶明儿瓷花砖上堆灰!

　　别瞧这白石台阶儿光润，赶明儿，唉，

　　石缝里长草，

　　石上松上青青的全是莓!

　　那廊下的青玉缸里养着鱼，真凤尾，

　　可还有谁给换水，

　　谁给捞草，谁给喂?

　　要不了三五天准翻着白肚鼓着眼，

　　不浮着死，

　　也就让冰分儿压一个扁!

　　顶可怜是那几个红嘴绿毛的鹦哥，

　　让娘娘教得顶乖，会跟着洞箫唱歌，

　　真娇养惯，喂食一迟，

　　就叫人名儿骂，

　　现在，您叫去!

　　就剩空院子给您答话!……

　　徐志摩诗歌残诗赏析

　　徐志摩的这首《残诗》写于清朝末代皇帝被逐出皇宫以后的民国初期，可能有两种命意：一是徐志摩自己废弃的一篇较长的诗仅留下来的一部分(像现在这个样子，却是一首完整的独立的短诗);二是和作者常慨叹的当时国家的“残破”和他自己所谓思想感情的残破有一定关系。

　　但不管其命意如何，《残诗》有着较高的艺术价值。在语言上，全诗用口语写成，这在徐志摩的全部诗集作品中也是相当突出的，值得注意的是，诗人采用社会下层人民的日常口语来描绘满清上层阶级的败落景象。本来卑下与高贵在昔日有着森严的界限，但时过境迁，今非昔比，原先强盛的现已残败，作者用市井语言去写显贵宫庭的败落，脱尽了宫庭的脂粉气，还原了世俗的纯朴自然，在语境和情调上形成一种特殊的氛围，这是仅用书面语所无法达到的效果。

　　《残诗》中的日常口语，经过了诗人徐志摩精心提炼，已经没有日常口语的零乱芜杂，可说是“珠圆玉润”。在诗的句法与章法的安排上，《残诗》也有独到之处，它不像徐志摩的其他许多新诗那样，在句法和章法上注重排比和对称，相反，这里追求的是句子结构的错杂，力避句子结构的类同，虽然整首诗在外在形象上齐整得像块豆腐干，但句子结构极其灵活多变，句子与句子之间是一种松散的、自由的流动关系，加之作者不断地变化句子语气，用疑问、反诘、感叹、否定语气来避免过多的直陈句，表达出一种变幻不定的思绪，增强了诗内在的张力和弹性。在押韵技巧上，从脚韵安排来讲，是西方诗歌常用的偶韵体，两行押一韵，两行换一韵，这种诗体在英国过去叫“英雄偶韵体”，但到后来，却适于用来写讽刺诗。《残诗》作者也这样用而没有流于庸俗，既自然贴切，又极富音律美。

　　《残诗》在语言、节奏和韵律、句法和章法上有许多成功之处，但它最耐人品味的还在于意象的选择和情境的表现上。徐志摩构思新颖，不落窠臼，避免了一般诗人可能写的老套法(即用铺叙的手法展现昔日的豪华显贵、借以感慨今日的冷落残败)，直白石台阶、凤尾鱼、鹦鹉，这些意象本身就能让人联想到宫庭昔日的豪华显贵;他也直接从表现“今天”着手，预示昔日的一切都将褪去原有的色彩、将消隐原有的存在：瓷花砖堆积灰尘、白石台阶也要长草和生苔、珍贵的凤尾鱼将要饿死、聪明而刁钻的鹦鹉不再有人理会，展示出一幅由盛而衰的封建帝王没落的画面。值得一提的是，鹦鹉这一意象的选择在深化意境、渲染情调上有着重要的作用。鹦鹉出现前，满清废宫的败落景象被统一在一种无声的寂静的视觉画面中，鹦鹉的声音打破了这种寂静，出现了听觉的喧闹，但随即这种听觉的喧闹又与“空院子”一同归于沉寂。以有声衬托无声，就显得更加寂静了，废宫的景象也就愈显得败落。

　　《残诗》也有感于兴衰、沧桑的表现，但决不是我国旧日诗人的怀旧恋古，其基调是嘲弄的，为此，诗人选择了鹦鹉这一意象，让它们以喜剧的角色出现，这些鹦鹉们，聪明乖巧，也骄横刁钻，但它们不能理解人世的沧桑和世事的沉浮，在主子失去权势后，仍然愚蠢地聒噪不已，显得可怜又可笑。作者最后巧用一个“您”字和“空”字，既点出了其可怜的必然的结局，又极富嘲讽意味，让人回味无穷。